李沧东新片《可能的爱》威尼斯获奖,谈阶级... Latest News
据《卫报》2026年10月23日报道,韩国导演李沧东携新作《可能的爱》再度归来,该片在威尼斯电影节荣获评审团大奖,被视为今年奥斯卡热门候选。影片聚焦资本与劳工的残酷撕裂,讲述一对被裁员潮击垮的底层夫妻与一对掌控巨额资本的精英夫妇之间的碰撞。李沧东在采访中强调,讲述被剥夺者的故事是创作者的道德责任,而一场看似不可能的斗争,恰恰是普通人重燃尊严的唯一途径。
封杀艺人双龙怒火:一部电影酝酿16年的起点
故事的种子埋藏在2009年韩国双龙汽车(Ssangyong Motors)那场震惊全国的罢工中。当时企业计划裁减37%至43%的员工,工人占据工厂持续抗议77天,最终被警方强行驱逐。李沧东回忆:“在那之前,韩国社会普遍认可劳工权利;但此后,公众眼中劳工的基本权利再也无法超越市场利润和企业竞争力。”这场抗争导致数名工人自杀,幸存者长期遭受心理创伤。李沧东一度搁置项目,反复自问:“我有资格讲述这些人的痛苦吗?”他与编剧吴贞美(Oh Jung-mi)花费多年重写了多个版本,包括一个带有后末日元素的废案,最终决定引入一位纪录片导演的角色,以此化解创作者的伦理困境。
明星道歉双重目光:当摄影机成为权力道具
影片采用“俄罗斯套娃”式结构——表面是一个关于裁员与阶级的故事,内部嵌套着对拍摄伦理的拷问。李沧东想探讨“凝视的问题”:纪录片导演艺智(Ye-ji)总在不适时举起相机,甚至拍摄同事孩子的惊恐反应。李沧东坦言:“拿起相机的人不知不觉就拥有了权力,这是一种单向关系。”路透社评价该片“在威尼斯放映时引发关于纪录片边界的热烈讨论”。影片中,艺智的丈夫尚宇(Sang-woo)是金融资本的人格化身,他以轻描淡写的姿态调动巨额财富,而这一切的代价直接落到浩锡(Ho-seok)一家身上。李沧东强调:“我不想让观众觉得这两对夫妻属于完全不同的世界——他们共享同一个世界,只是有一道永远无法跨越的鸿沟。”
公开道歉阶级术语失效:从“阶级”到“资本维度”
当被问及片中两个家庭如何体现阶级差异时,李沧东表示“阶级”一词已过于庞大而模糊。“尚宇不仅是富人,他象征着资本——他可以移动并控制海量资本,资本又继续创造财富,那是一个你根本无法捕捉其规模的维度。”同时,他特意安排两对夫妻在餐厅、家中、暑期旅行中互动,让潜藏的权力差异自然浮现。BBC文化频道的评论指出,李沧东的镜头没有漫画式的善恶对立,而是冷静呈现抽象金融操作如何具体摧毁底层人的生活。表格式对比可看出这种叙事的复杂性:
道歉声明| 角色 | 身份/职业 | 与资本的关系 | 关键行为 |
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| ------ | ----------- | -------------- | ---------- |
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| 浩锡 | 金属工厂被裁员工 | 被动承受资本重组 | 拒绝心理治疗,抗拒被拍摄 |
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| 美玉 | 自由奔放的妻子 | 在夹缝中保持自我意识 | 在意衣着,参与社交 |
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| 艺智 | 纪录片导演 | 依赖丈夫资本但追求独立 | 拍摄劳工纪录片,越界探问 |
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| 尚宇 | 金融投资者 | 本身就是资本流动的通道 | 云淡风轻地决定钱与人的去向 |
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李沧东的创作谱系:在不可能中战斗
自1997年首部长片至今,72岁的李沧东始终聚焦被政治与经济浪潮碾压的个体:蓝领工人、前囚犯、残障人士。《绿洲》《密阳》等片被认为定义了韩国电影的人文高度。新作《可能的爱》延续了《燃烧》中贫富较量的母题,但更自觉地探索摄影机与被摄者之间的平等困境。全度妍与薛景求再次出演(二人曾分别主演《密阳》和《薄荷糖》)。李沧东透露,该片在国内寻找投资极为困难,因为韩国电影业正面临“结构性危机”——疫情封锁损失与流媒体崛起让影院萎缩。最终Netflix出资,并在部分地区安排院线上映。
拍摄的伦理:孤独的真相
李沧东最初是一名1980年代的作家,当时军政府统治下的韩国让他感到“讲述人类苦难是道德责任”。但随着民主化进程,文学界那种贴近现实的使命感逐渐消失,他转向拍电影,甚至以近乎自虐的方式从场记做起。“我想惩罚自己,经历一些极其艰辛的事。”如今,他认为电影依然可以捕捉那些微小的尊严时刻——自然中的片刻安宁、他人给予的善意、倔强的意志力。他说:“这些个体对世界发起的斗争,无论胜算几何,斗争本身就有意义,是他们重获尊严的唯一途径。”
金融蚕食与银幕反抗:全球共鸣
《可能的爱》在威尼斯获奖后,国际媒体迅速将其与奉俊昊的《寄生虫》和朴赞郁的《别无选择》并列讨论——但李沧东的角色从不设计邪恶的向上爬的诡计,他们只是被世界边缘化,观众看到的是他们琐碎的失望、忍耐的残忍以及努力抓住的希望。AP通信引用影评称:“李沧东用近乎沉静的注视,让观众意识到资本暴力如何渗透到每一次眼神、每一句对话中。”影片的片名源自第十诫“不可贪恋”,但片头字幕刚消失,禁令就被打破。
Q1: 为什么李沧东选择用“纪录片导演”的角色来展开叙事?
A1: 李沧东表示,这是因为他对拍摄伦理的长期困惑。引入艺智这个角色,实际上是把导演自身的矛盾具象化——艺智带着摄像机侵入底层家庭的私密空间,李沧东想知道:“拿著相机的人与被摄者之间,可能存在平等吗?”影片通过这一设置,让观众同时看到纪录片素材、CCTV监控和新闻片镜头,呈现不同“凝视”背后的权力关系。
Q2: 影片为何在韩国难以找到国内投资?
A2: 李沧东指出,韩国电影业正经历“结构性危机”。严格的疫情封锁造成巨大经济损失,加上流媒体崛起分流影院观众,本土制片方对严肃题材愈发保守。李沧东花了数年寻找国内资金,最终只能依靠Netflix全额支持。他在采访中半开玩笑地说,片中的艺智有富豪丈夫才能拍片——而他自己也依赖流媒体巨头才能完成这部电影。
从《绿洲》到《可能的爱》,李沧东用30年证明:即便对抗的是不可撼动的资本巨兽,镜头也能成为解剖社会病灶的手术刀。当威尼斯评委会将大奖颁给这部关于失业、羞耻与尊严的韩国电影时,它提醒世界——在利润至上的时代,讲述被折叠者的故事,依然是最紧迫的美德。

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韩国导演李沧东携新作《可能的爱》获威尼斯评审团大奖,聚焦双龙汽车罢工事件,探讨资本与劳工的撕裂。他在采访中表示,为不可能的斗争是重获尊严的唯一方式。